52TV 52TV
空列表云端记录,请先登陆~

民国金融+谍战要素过多,主角演得像反派?

来源:网络   发布时间:2024-05-09   浏览次数:978    评论

昨日,由王一博、李沁、王阳主演的民国剧情剧《追风者》开播。

图片

民国金融+谍战题材,年轻流量+叔圈的搭配,一开播就获得了不小的热度,但这部剧能成为口碑佳作吗?

01

电影质感满满,首播登顶?

昨日,《追风者》一开播便引起了不小的关注度。

据酷云数据显示,当晚直播收视率破1.68%,实时收视率登顶。

图片

开播当晚爱奇艺平台热度突破6500,成为了2024年目前爱奇艺平台记录中热度首播最高的剧。

图片

到第二日中午,《追风者》热度已破8000,打破了2024年爱奇艺最快破8000的记录。

图片

可以说,《追风者》开局不错。

不少网友表示,《追风者》很有电影的质感,时代特色鲜明,民国历史感十足,充满了大上海的独特韵味,弄堂、评弹、街道都很符合那个年代的气息。

图片

图片

而且服化道也很强,精英男士的西装、领带、皮鞋,充满着民国风情,女主的每一套穿搭也很惊艳,演员的妆造完全符合当时的身份、地位。

图片

在剧中也没有奇怪的滤镜,演员的皮肤纹理都看得清清楚楚,有观众表示,“比一些滤镜磨皮开一大堆的剧看起来舒服多了”。

《追风者》的导演姚晓峰毕业于北京电影学院摄影系,对于镜头语言的表达十分娴熟。

在镜头调度上,有网友细扒了开场的几个画面,从俯拍到水平的机位交代了大时代环境,同时由白天到夜晚引入了主人公的出场,画面质感高级。

魏若来(王一博 饰)自述的那一段,镜头从上至下,由外而内,直拉到魏若来打算盘的画面,纵深向的镜头使氛围严肃起来,增强了紧张感,引人入胜。

图片

跟随着魏若来的脚步纵深向里,展现了七宝街的环境,生活气息浓郁,充满烟火气。可见在摄影方面,导演有着不俗的实力。

近年来,在大上海背景下的民国题材影视作品频频出圈,例如《无名》《繁花》等都使用了许多上海的本土方言。

同样,《追风者》中也出现了大量的上海话,有网友说,自己已经痴迷于上海话了。

图片

更有趣的是,《追风者》的角色号微博名走了一种轻喜剧风格:魏若来叫魏若来去之间,沈图南叫沈图南上加难,沈近真叫沈近真有实力,引起网友爆笑。

图片

剧的名字也从《金色征途》《光明之路》《长风破浪》一路改到《追风者》,有观众表示,难道是谍战剧叫《XX者》更容易爆?

还有人说,改名更能体现魏若来投明弃暗的信仰,重点从宏观的事回到了具体的人身上,虽一波三折,但好事多磨。

《追风者》目前看起来质感不错,不是什么粗制滥造的剧。首播四集后,关于剧情的讨论也霸满了热搜,但到底这剧好不好看?

02

民国+金融+谍战要素多,多线并行节奏太快?

《追风者》主要讲述1930年的上海,魏若来凭借优秀的会计能力,进入到了国民党央行,并且得到了高级顾问沈图南(王阳 饰)的赏识。

但是在工作的过程中,魏若来见识到了国民党金融的腐败。在沈近真(李沁 饰)的带领下,选择加入中国共产党,粉碎了国民党对于中央苏区的经济封锁,成长为一代红色金融家。

图片

故事一开篇,对于男主魏若来初入职场的刻画,十分真实。

魏若来早上起床去面试,匆匆忙忙洗漱,抓抓头发就出门的样子被网友调侃仿佛看到了早八的自己。

去面试前不自信,临时抱佛脚,面试时强装镇定,但没几句就被看穿,仿佛看到了面试的自己;通过面试后喝多了傻乐,逐字阅读录取通知信函,仿佛是拿到offer的自己;进入心仪的公司后,发现其实和想象的完全不一样,仿佛看到了职场的自己...

这些剧情,确实可以引发观众共鸣,代入感满满。

剧中开头,邻里间互帮互助的情谊也十分打动人。

虽然房东阿姨在魏若来的指导下买股票亏了钱,但是她也在一时的愤怒后意识到了自己的问题,主动为魏若来准备了一套体面的新大衣去面试;

图片

拉黄包车的小哥主动免费送魏若来去央行,担心他迟到;

图片

在他面试碰壁之后,大家也都没有嘲笑他,而是纷纷来安慰,帮他一起出谋划策。

图片

通过简单的剧情,普通小人物的群像感就刻画了出来,同时也营造出了邻里间的温情,十分令人动容。

剧中不少片段也引来了网友的调侃,其中有一个片段,沈图南对魏若来说可以给他写一封推荐信,推荐他去交通银行。有网友说“谁要你推荐”,并放出了王一博作为交通银行代言人的卡片。戏里戏外联动,笑点满满。

图片

还有网友说,考场起火,考试变“烤试”了。但由于王一博此前在《天天向上》中学过如何使用灭火器,大家表示,魏若来不慌。

魏若来去央行面试时,因户籍问题被一票否了。有网友调侃,“要是江西瑞金,直接全剧终”,引来了大家的转发。众所周知,江西瑞金是中国革命的重要发源地,进不了半点国民党的编制。

剧中,魏若来和三年未见的哥哥重逢,而受了重伤的哥哥终是没了呼吸。哥哥魏若川临终前将任务交给魏若来,魏若来哭着复述,紧紧抱住哥哥。本来这一场景相当悲情,但却有弹幕说,“终于不是嘴比人先下线”,网友们纷纷认同。

总体来说,《追风者》的故事性很强,不悬浮,有能引发观众讨论欲望的点,刺激中不乏温情,大家对后面的剧情发展十分期待。

但也有人有不同的意见,这部剧多线并行,节奏很快,一会是紧张的金融商战,一会是激烈的谍战,一会是轻松的酒会,一会又是生离死别的亲情...

这对编剧、剪辑的考验非常之大,对全局的把控欠佳,就会造成想要描绘多条线索,却转换突兀,要素过多,导致哪个部分都不够扎实。而且细究剧情,许多情节还是存在bug。

图片

有网友说这部剧很像《叛逆者》和《繁花》的结合,相比纯谍战或者纯金融题材的剧,《追风者》就必须要在二者中找到平衡,金融和谍战要主次分明,相辅相成,不然就很容易产生割裂感。

图片

此外,关于《追风者》是否应该有爱情线的争论也不少,不少网友认为纯革命友谊会更好,没有感情戏的话“游走的暧昧最勾人”。

图片

除了剧情,关于三位主演表现的讨论,更是占据了相当大的比重。

03

年轻演员演正剧,表现如何?

在《追风者》播出后,王一博、李沁、王阳等人的表现迎来了网友的审判。

王阳是目前三人中,收获好评最多的一位。他毕业于上海戏剧学院,科班出身的他已经进入演艺圈近20年,近年来靠“叔圈天菜”打响名号。

图片

他饰演的沈图南,刚出场时冷静沉稳,精英气质十足,面对一次次暗杀,狼狈中带着松弛;面对工作,运筹帷幄的样子,妥妥一位老谋深算的商界大佬,张力十足。

而他回家面对亲人时却柔情似水,反差感拉满,有人说,“反差就是男人最好的医美”。

图片

沈图南在剧中和男主女主的关系都比较密切,作为男主的师傅,女主的哥哥,王阳与王一博和李沁都有大量的对手戏。

大家讨论了不少王阳与王一博在《追风者》MV中的细节,魏若来和师父沈图南,从争执到摔杯子,又一起在昏黄的灯光下喝酒,魏若来喝醉了还往师傅怀里钻...叔圈天菜和追风少年的组合,不少观众觉得他俩之间的师徒情有点好磕。

图片

而对于他和李沁的搭配,有网友表示很爱王阳的苏感和李沁的清冷坚韧,沈图南沈近真兄妹斩男又斩女,二人互怼的相处模式十分有趣。

李沁作为唯一的女主,也收获了一些网友的认可。

有人说李沁与过往温婉女子的反差感也很吸睛,尤其被大家调侃“李沁姓沈的时候千万不能惹,因为沈长青会扇你巴掌、沈骊歌刀剑无眼,到了沈近真直接使用上热武器了”,雷厉风行的反差令人惊艳。

并且沈近真的每套装扮都很有气质,真的把大小姐的形象表现得很到位。此前常被人诟病不会演活泼角色,这次尺度拿捏得当,既不会很聒噪,又灵动可爱。

此外,虽然李沁一板一眼的台词还是照常,但哭戏却获得了观众的认可,大家称她的“隐忍式哭戏”十分惹人怜爱。

剧中,沈近真亲眼看着自己的战友在面前一个一个牺牲,表示“我个人的安危不重要”、“我可以随时行动”,隐忍、委屈、坚毅......多种复杂的情感都压抑在爆发的边缘,令人共情。

图片

然而,王一博作为戏份最重的男主,表现却最拉垮。此前也有传闻称王一博比李沁和王阳的在组时间少一个月,引发观众对他敬业程度的质疑。

王一博的演技和台词依然被诟病,有人说他演技太木了,而且整张脸十分肿胀且僵硬,台词虽然用了原声,但像念课本,有气无力又不清晰。

图片

而且不少声音都在吐槽他实在长得太像反派人物了,不适合这个角色。

图片

图片

剧中,王一博的面部状态确实引起了不小的讨论,他看起来有些浮肿,法令纹明显,表情木讷,所以他就没有什么感情能表达得贴切。

图片

魏若来与魏若川的哭戏算是一场生离死别的重场戏,然而他僵硬的表情让人觉得有些出戏。虽然是声嘶力竭地在哭,可是台词只是一直重复着相似的情绪,喊“哥”“哥”,没有层次,没有递进,无法令观众代入到悲痛的情绪中。

图片

在青年演员当中,王一博电影作品数量多,《无名》《长空之王》《热烈》等题材各异,包含了民国谍战、剧情动作、青春热血等类型,即将上映的《维和防暴队》是军旅题材。同时,在电视剧上还有《冰雨火》这一刑侦题材的正剧。

在剧本的选择上,可以看得出来王一博有意由流量型演员向实力派演员转型,接了不少正剧。可虽然作品不少,实力却并没有很大的变化,演技和台词一直都不太在线。

李沁去年也有《人生之路》《梦中的那片海》等正剧播出,但都比较挂件,个人表现并不突出。她的待播作品中有《七夜雪》这样的古偶,也被网友猜测是因为一直不温不火,想通过古偶积累流量,到底是想转型还是想要流量,路线也不明朗。

图片

年轻演员们近些年,纷纷扎堆转型演正剧,几乎人人手中都有这样的作品,但和老戏骨相比演技始终有待提升。

其实剧本题材的选择并非关键,在任何类型的剧本中,都有磨炼自己成为一个优秀演员的条件。出演正剧并非是向实力派转型的一种捷径,只有认真打磨演技,提高自己的能力,才能获得真正的进步。

青年演员们想成为实力派,便不能一味地沉溺在粉丝的夸奖里,而是更应跳出舒适圈审视自己,正式自身的不足。实际上,青年演员们也无需用正剧麻痹自己,只要能够认真地提高自身能力,过硬的实力终将捕获观众的心。



THE END
953